Nor black nor white؛ مانیفست هنر و تاریخ

ژاپنیسم در فشن

بی‌مرزی فرم‌ها در برابر هنر دغدغه‌مند

Mriga Kapadia و Amrit Kumar، دو هنرمند هندی‌ الاصل ساکن تورنتو، در سال ۲۰۱۰ با سفر به بمبئی، تصمیمی جدید گرفتند. آن ‌دو با کوله‌ باری تجربه از همکاری با برندهای تجاری و شرکت‌های تبلیغاتی معتبر، دست به راه‌اندازی برندی زدند که تنها یک برند تجاری نیست. Nor Black Nor White بیش از هرچیز، جریانی داستانگو و مستند از تاریخ هنری هندوستان است. جریانی که با کمک لباس‌ها و پارچه‌ها، تابلوهای نقاشی، قطعه‌های اینستالیشن (چیدمان آثار هنری) و دیگر فرم‌های هنری، تلاش می‌کند تا بیش از هر چیز گذشته، حال و آینده‌‌ی هندوستان گرامی دارد. جریانی دغدغه‌مند و زیبا که برای ابراز خود فرم مشخصی ندارد.

مد و آثار هنری

کشف و شهود سرزمین مادری

تولد NBNW از میل به ترکیب پارچه‌ها و استایل‌های متفاوت هندی و پیوند زدن آن‌ها با دنیای مدرن شکل گرفته است. Amrit و Mriga با وجود اینکه در تورنتو بزرگ شده‌اند، کودکی خود را غرق در فرهنگ هندوستان و به گفته‌ی خودشان، در کمد پر از طرح و نقش و ساری‌های مادرشان گذرانده‌اند. اتفاقی که موجب شده حتی در همکاری با شرکت‌های تبلیغاتی غربی، همیشه نیم‌نگاهی به بستر فرهنگی هنر شرق داشته باشند. یکی از اصولی که این برند را متمایز می‌کند، همکاری با خانواده‌های هنرمند صنایع دستی هندوستان ست. خانواده‌هایی که Amrit و Mriga شخصا به آن‌ها مراجعه کرده، زمانی را با آن‌ها سپری کرده و بخش عمده‌ای از کار طراحی بدون دخالت به آنها می‌سپارند؛ زیرا که معتقدند هرنوع دخالتی در آثار اصالت را آن‌ها را خدشه‌دار خواهد کرد.

مانیفست هنر، در برابر فرهنگ آزار

یکی از مهم‌ترین پروژه‌های این برند هنری، پروژه‌ی “این جا زنی آسیب دیده” است که در سال ۲۰۱۸ شکل گرفت. پروژه‌ای که مستقیما به نقد فرهنگ آزار و هویت لباس در این فرهنگ می‌پردازد. اینکه همیشه لباس و چگونگی پوشش، یکی از سرتیترهای اصلی بحث‌­های مرتبط به آزار است، منجر شد که طراحان NBNW جریانی را طراحی کنند که این مسئله را نقد کند. این جریان با نصب پوسترها و نقاشی‌های در سراسر بمبئی آغاز شد، و سپس با در دست گرفتن توت‌بگ‌ها و پوشیدن تی‌شرت‌هایی با “نوشته‌ی این جا زنی آسییب دیده” ادامه پیدا کرد.

هدف از این پروژه، به یادآوری این واقعیت بود که مسئله پوشش و کجا بودن یک فرد در آزار و خصوصا آزارهای خیابانی نکاتی بی‌اهمیتند و باید بر زنان و مردانی تاکید کرد که به هر جهت آسیب دیده‌اند. یکی از شوخی‌های صاحبان این برند، طرح مالیات آزار بود که قرار بود برای لباس‌ها در نظر گرفته شود، تا یادآور هزینه‌هایی باشد که آزارها به جامعه تحمیل می‌کنند.  

لباس‌های بدون مرز، کلید صلح در دنیای مدرن

لباس‌های unisex برای طراحان برند NBNW، کارکردی بیش از گسترش دامنه‌ی مخاطبان دارد. Unisex بودن لباس‌ها در نگاه این برند، راهی برای یک‌دست کردن دنیا و به تفاهم رسیدن با جنسیت‌های موجود است. سالهاست که دختران برای پا گذاشتن فراتر از مرز‌های تعیین شده، لباس‌های “مردانه” پوشیده‌اند. مردان نیز برای هویت بخشیدن به وجهه‌های سرکوب شده خود، رو به لباس‌هایی با برچسب “زنانه” آورده‌اند. اما در دنیای امروز، لباس‌های unisex می‌توانند نقش پرچم یک‌دستی و برابری برای تمام جنسیت‌ها را ایفا کنند.

NBNW، بستری برای همنشینی جنبش‌های متفاوت

برند Nor black Nor white طی ده سال فعالیت، با برند‌ها و پروژه‌های زیادی همکاری مشترک داشته است. همکاری‌های که بیشتر با هدف جلب نگاه‌هایی بیشتر به فرهنگ و بافت سنت هندوستانی شکل گرفته. همکاری با برند Fila یکی از مهم‌ترین این پروژه‌هاست. در این پروژه لباس‌هایی برای برند Fila  طراحی شد که با ساختار هنری فرهنگ هندوستانی همخوانی بیشتری دارند و در عین حال دریچه رو به لباس‌های ورزشی مدرن باز می‌کنند. همکاری با adidas کانادا نیز به همین شیوه رخ داده است.

همکاری طراحان در دنیای مد

از دیگر کالکشن‌های این برند باید به FLY THE FLAG با طرح اصلی پرچم کانادا، MANGOVERSE کالکشنی در بزرگداشت میوه‌ی منگو با همکاری AJNI PERERA و HIGH STREET CANNABIS اشاره کرد.

یادآوری گذشته، حال و آینده

پاسخ یافتن برای اینکه گذشتگان ما چرا و چطور به انتخاب‌های خود رسیده‌اند، شیوه‌ی زیست هیجان‌انگیزی است ،که دختران NBNW برای خود اتخاذ کرده‌اند. Mriga Kapadia و Amrit Kumar با سفرهای مداوم به سرزمین مادری‌شان هندوستان، سعی در کشف و شهود رازهای این سرزمین پر نقش و رنگ، و معرفی آن به دنیا دارند. وقتی از آن‌ها پرسیده شد که دوست دارند برندشان با چه عناوین و احساساتی توصیف شود، پاسخ دادند؛ مفرح، بلندپرواز، متفکر، زیبا، کلاسیک و آینده.